第79章 给华语乐坛带去一点小小的震撼！(1/2)

【畅读更新加载慢，有广告，章节不完整，请退出畅读后阅读！】

    当天晚上，



    录音棚里发生的一切就以各种形式流传出去。



    这次不再是模糊的路透，



    而是有几位在场的音乐学生录制了音频片段??



    当然，陈诚允许了。



    只是隔着玻璃的模糊版本，但已足够震撼。



    那段“一个接着一个，一排接着一排”的快嘴段落，



    被单独截取出来，在音乐人聚集的论坛和群里疯传。



    “这什么怪物级唱功？”



    “听说是一气呵成录完的，中间没分段。”



    “李宗明亲口说的，能现场唱这首歌的不超过五个。”



    “关键他才二十一岁……”



    业内人士的讨论比普通观众更加专业，也更加震撼。



    他们清楚地知道那几段歌词的技术难度意味着什么??



    不仅仅是肺活量和节奏感，



    更是多年扎实声乐训练形成的肌肉记忆，



    是对气息极致的控制力，



    是天赋与苦练结合到极致的产物。



    流行音乐圈向来有录音室歌手和现场歌手之分。



    许多依靠后期修音、分段录制的歌手，



    根本不敢挑战这样的作品，更别说现场演绎了。



    而陈诚用一首《你要的全拿走》，无声地向世人宣告了他的实力维度。



    微博上，一位以毒舌著称的乐评人丁太神罕见地发了长文：



    “今天听到一段录音棚流出的片段，沉默了十分钟。



    华语流行音乐这些年在做什么？



    修音技术越来越发达，唱功底线却越来越低。



    一首歌分几十轨录，高音靠软件拉，节奏靠后期对，



    然后粉丝大吹特吹。



    直到今天听到这段??字字清晰如子弹扫射，一气呵成，



    情绪从压抑到爆发到冰冷的决绝层层递进??



    我才想起来，原来歌手的基本功应该是这样的。



    陈诚最可怕的地方不在于他有多高的音域，



    而在于他对声音的控制已经精细到了毫米级。



    每一个字怎么吐，气口在哪里，强弱怎么过渡，他都计算得清清楚楚。



    这不是灵感迸发，这是十年磨一剑的技术沉淀。



    “更难得的是，技术没有淹没情感。



    你听那段快嘴，能听到嘲讽，听到释然，



    听到‘算了，就这样吧’的冰冷。这才是高级的表达。



    华语乐坛，起风了之后，看来是要下雨了。



    也好，该洗洗了。”



    这篇长文被转发数万次。



    之前那些因为《起风了》而对陈诚刮目相看的乐坛前辈们，这次的反应更加直接。



    王妃在工作室听到助理播放的片段时，正在试戴一副新到的耳环。



    她动作顿了顿，示意助理再放一遍。



    听完，她摘下耳环，轻轻放在丝绒托盘上。



    “这孩子……”她摇摇头，眼里却是笑意，“不给别人留活路啊。”



    娜英在电话里跟朋友嚷嚷：



    “听到了吗？那段快嘴！



    我的天呐，我现在试了一下，差点背过气去！



    这什么肺活量？你说他是不是偷偷练潜水了？”



    刘欢在教研室的音响系统里播放了那段音频，



    几位声乐教授听完，面面相觑。



    “这已经不能单纯用天赋解释了。”



    一位教授开口说道，



    “没有经年累月的系统训练，不可能达到这种控制力。



    他之前在国外的老师，恐怕不是普通的角色。”



    “更重要的是乐感。”



    另一位教授补充，



    “这么快的节奏，他能把每一个字都嵌在律动里，



    这需要对节奏近乎本能的敏感。



    有些人练一辈子也练不出来。”



    刘欢缓缓点头，目光落在窗外：



    “二十一岁……我们二十一岁的时候在干什么？”



    这句话让教研室陷入短暂的沉默。



    而年轻一代的音乐人，这次的反应近乎崇拜。



    之前陈诚的国际化成绩让他们觉得遥远，觉得那是另一个世界的故事。



    但《你要的全拿走》不同??这是中文歌，



   &-->>

本章未完，点击下一页继续阅读